上帝也是馋嘴猫

上帝也是馋嘴猫

我给您讲一个小故事，是关于上帝馋嘴的故事。这里面寓意深刻，调侃幽默，但它可是一个真实的故事。

说是一个盲人，小时候深为自己的缺陷烦恼沮丧，认定这是老天在惩罚他，自己这一辈子算完了。后来一位教师开导他说：世上每个人都是被上帝咬过一口的苹果，都是有缺陷的人。有的人缺陷比较 大，是因为上帝特别喜爱他的芬芳。

他很受鼓舞，从此把失明看做是上帝的特殊钟爱，开始振作起来，向命运挑战。若干年后，他成了一个著名的盲人推拿师，为许多人解除了病痛，他的事迹被写进当地的小学课本。

把人生缺陷看成被上帝咬过一口的苹果，这个思路太奇特了，尽管这有点自我安慰的阿Q精神。可是，人生不如意事十之七八，这个世界上谁不需要找点理由自我安慰呢?而且，这个理由又是这样的善解人意，幽默可爱。

世界文化史上有著名的三大怪灰，文学家弥尔顿是瞎子，大音乐家贝多芬是聋子，天才的小提琴演奏家帕格尼尼是哑巴，如果用上帝咬苹果的理论来推理，他们也都是由于上帝特别喜爱，狠狠地咬了一大口的缘故。

就说说帕格尼尼吧，四岁时出麻疹，险些丧命;七岁时患肺炎，又几近夭折;四十六岁时牙齿全部掉光;四十七岁时视力急剧下降，几乎失明;五十岁时又成了哑巴。上帝这一口咬得太重了，可是也造就了一个天才的小提琴家。

帕格尼尼三岁学琴，即显天分;八岁时已小有名气;十二岁时举办首次音乐会，即大获成功。之后，他的琴声几乎遍及世界，拥有无数的崇拜者，他在与病痛的搏斗中，用独特的指法弓法和充满魔力的旋律征服了整个世界。著名音乐评论家勃拉兹称他是操琴弓的魔术师，歌德评价他在琴弦上展现了火一样的灵魂。有人说，上帝像精明的生意人，给你一分天才，就搭配几倍于天才的苦难。这话真不假。

上帝很馋，见谁咬谁，所以，人都是有缺陷的， 有与生俱来的，有后天形成的。既然无法抗拒，又难以弥补，就只有既咬之，则安之，从容应对。你咬你的，我活我的，不屈服于命运的摆布，像贝多芬那样，扼住命运的咽喉，或者干脆学学尼采，公开宣布：上帝死了!

上帝又吝啬得很，决不肯把所有的好处都给一个人，给了你美貌，就不肯给你智慧;给了你金钱，就不肯给你健康;给了你天才，就一定要搭配点苦难当你遇到这些不如意时，不必怨天尤人，更不能自暴自弃，顶好的办法，就是像那个老师那样去自励自慰;我们都是被上帝咬过的苹果，只不过上帝特别喜欢我，所以咬的这一口更大罢了。

说到这里，可能很多朋友想了解帕格尼尼的情况。那好吧，我就给您进一步地讲一讲：

尼可罗帕格尼尼是意大利小提琴及吉他演奏家、作曲家，属于欧洲晚期古典乐派，早期浪漫乐派音乐家。他是历史上最著名的小提琴大师之一，对小提琴演奏技术进行了很多创新。

他于1782年10月27日出生在意大利北部，靠近地中海的良港热那亚。父亲是小商人，没受过多少教育，但非常喜爱音乐，是一个吉他和曼陀铃业余爱好者。父亲教他弹曼陀铃并请了一位剧院小提琴手在他7岁时教他小提琴，后又与热那亚最有名的小提琴家学习。他幼年充分显露出音乐才能，不论什么曲子，他都立刻能轻松地演奏出来。同时他还学习作曲，八岁就会写小提琴奏鸣曲。十二岁，他在热那亚举行公开演奏会，获得极大成功。他十三岁开始旅行演出。从十余岁起，帕格尼尼跟着许多不同的老师学习，包括了GiovanniServetto和AlessandroRolla，但是对于这早来的成功，他没有办法妥善的处理。查字典名言网 在他十六岁时，他就开始赌博和酗酒，就在这个时候，荻达拯救了他，把他带到她的家去，在那里他又开始学习小提琴，共学了三年。在这三年之中，他也弹奏吉他。1805年他担任卢加宫廷乐队小提琴独奏家。1825年后，他足迹遍及维也纳、德国、巴黎和英国，他还会演奏吉他和中提琴。在他的《二十四首随想曲》中，表现了高超的技巧。1840年5月27日夜，这位被誉为小提琴之神和音乐之王的人离开了人世，年仅五十八岁。

帕格尼尼开拓了近代小提琴的演奏技巧，成为名震欧洲的最著名小提琴家。他的演奏技巧高超，表情丰富，情绪激奋，如痴如醉，引人入迷。他常在音乐会上才华横溢地即兴演奏。为了炫耀技巧，他甚至故意弄断小提琴上的一两根弦，然后在剩下的琴弦上继续演奏。他的作品和演奏技巧几乎慑服了欧洲所有的艺术家，如文学大师司汤达、巴尔扎克、梅涅、大仲马，音乐大师肖邦、舒曼、李斯特等，听过他的演奏无不为之激动不已。他对肖邦、柏辽兹尤其是李斯特等人的音乐创作，产生了强烈的影响。柏辽兹还应帕格尼尼之邀写了一首突出中提琴的交响曲《哈罗尔德在意大利》献给他。而帕格尼尼虽从未演奏此曲可能是嫌技巧不够辉煌，但仍然慷慨地增送给在生活困境中苦苦挣扎的柏辽兹两万法郎。

1800年那年，帕格尼尼无论到哪里演出都大获成功，收入颇丰，可是源源而来的金钱，又因他嗜赌的恶习而输的精光。据说他父亲也是个赌徒，有一次竟然把帕格尼尼的小提琴作为赌注输掉了。在帕格尼尼为演出无琴发愁之际，一位名叫皮厄里沃隆的法国商人借给他一把瓜尔内里制造的名琴卡隆珀，这使演出大为增色，获得巨大成功。里沃隆非常感动，对帕格尼尼说：这把名琴就送给您了，但请切记千万不可给别人。帕格尼尼感激之余，一生遵守了这一约定。在他去世后，后人遵照他的遗嘱将这把小提琴交于日内瓦博物馆收藏。

帕格尼尼在艺术上取得巨大成就的同时，却备受疾病的折磨。他从小就病魔缠身，一生中几度死里逃生。四十六岁时，突然牙床长满脓疮，只好拔掉几乎所有的牙齿。牙病初愈，又染上严重的眼疾，幼小病弱的儿子于是成了他的拐杖

1828年以后，他的演出越来越少。过了五十岁后，关节炎、肠道炎、喉癌等疾病不断向他袭来，后来他的声带也坏了，成了哑巴，只能靠儿子按他的口形作翻译来与人沟通，可见他一生的成就来得多么不易。

1801年起的五年间，他忽然隐居起来，据说在练习吉他和务农，也有人说是为了恋爱而躲避起来。此间，他完成了六首小提琴与吉他合奏的奏鸣曲。1805年，23岁的帕格尼尼复出赴意大利各地演出。他的演奏技巧又有了进一步发展，被拿破仑的妹妹莉萨波拿巴巴乔基聘为皮昂比诺的音乐指挥。三年合同期满后，帕格尼尼的踪影再次消失了。1814年再度复出，在意大利许多城市举行演奏自己作品的音乐会。1828年维也纳、1831年在巴黎和伦敦的演出均引起轰动。1833年定居巴黎。1839年去马赛，然后去尼斯，并于此地去世。

帕格尼尼是一位杰出的小提琴演奏家和作曲家，但为了隐藏自己独创的演奏技巧，他不肯将自己的作品出版。他去世十年后，人们才将他的作品编辑出版，总共包括：五十首小提琴曲杰出，其中《二十四首随想曲》的某些部分曾被李斯特、舒曼、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫等人改编成钢琴曲;十二首小提琴与吉他奏鸣曲，其中六首为小提琴、中提琴、大提琴和吉他的四重奏;六首小提琴协奏曲，其中《b小调第二小提琴协奏曲》《钟声》是他的代表作，主要特点是演奏技巧精湛，尤其是首尾两个乐章遥相呼应，精彩迷人，无愧于它的标题《钟声》。作品1851年刚出版，李斯特就立即将它改编为同名钢琴练习曲。原作与改编曲双双传于后世，至今仍是音乐会上常见的曲目。他还创作有吉他曲两百首，以及其他各种室内乐作品等。